7.10.11

LE VOYAGE INITIATIQUE @ Spazio Meme, Carpi (MO)




TRE COLORI, TRE FOTOGRAFE, TRE PASSI VERSO LA METAMORFOSI


dal 5 al 27 Novembre 2011
a cura di Alice Mazzini e Res Pira

Inaugurazione Sabato 5 Novembre 2011 ore 19,
aperitivo con la Donna Barbuta e lettura del palmo.

Spazio Meme, via Giordano Bruno,4 - Carpi (MO)

opening: Sabato 5 Novembre 2011 h 19:00

Fotografie di:

Corinne Rozotte (Nigredo)



Nicol Vizioli (Albedo)



Aëla Labbé (Rubedo)



Il 5 Novembre 2011 Spazio Meme inaugura la seconda esposizione della stagione 2011-2012 con il progetto LE VOYAGE INITIATIQUE, già presente nel programma ufficiale dell'ultima edizione del festival Fotografia Europea 2011 di Reggio Emilia, svoltosi dal 6 all'8 maggio di quest'anno.

Attraverso l’incrocio di sguardi di fotografe italiane e straniere, LE VOYAGE INITIATIQUE immagina un percorso di trasformazione intima, segreta e simbolica dell’essere umano da Albero Secco ad Albero Fiorito.
Il processo alchemico non è solo un viaggio iniziatico a livello spirituale, ma anche a livello fisico e materiale; la chimica alchemica è indissolubile dall'aspetto più metafisico e mistico. Se l’Uomo trasmuta nella sua intimità, anche il mondo esterno cambia, il Paese dunque e, ad un livello più ampio, il pianeta. Così in alto come in basso, insomma, in un percorso in cui il microcosmo è in relazione con il macrocosmo e l’Uomo è in relazione con l’Ambiente.

NERO (Nigredo), BIANCO (Albedo) e ROSSO (Rubedo) sono i colori di tre delle fasi principali del processo alchemico, momenti di una trasformazione auspicata del Paese e dell’essere umano.

La Nigredo (Opera al Nero) è morte apparente, distruzione, vuoto, silenzio e cenere, allora forse è anche il tempo presente. Dal nero la vita torna lentamente a manifestarsi. È il preambolo di nuova linfa, resurrezione, germoglio. Nella visione di Corinne Rozotte sono piccoli segni, oggetti di vita riconoscibili, nella cenere, nella sfocatura del presente.
Inoltrandosi il viaggio si fa sempre più nascosto e segreto. L’Albedo (Opera al Bianco) è l’arrivo della luce dopo la purificazione, è un ulteriore passo nel percorso di rinascita e conoscenza. L’attimo illuminato caravaggesco è quello dei lavori di Nicol Vizioli. Una luce che illumina l’Uomo di nuovo, un Uomo sognato, mutato, dipinto nella sua peculiarità.
La Rubedo (Opera al Rosso), infine è l’infiammarsi di pura essenza. Nulla come l’infanzia è disarmante ed immacolata purezza, incantevole nell’interpretazione di Aëla Labbé.

Le Voyage Intiatique parte dal presupposto che quanto c’è di più alto in questo mondo parla un linguaggio simbolico, passando attraverso una comunicazione segreta tra anima ed anima.



“Ma il vero significato dell’iniziazione è che questo mondo visibile in cui viviamo è un simbolo e un’ombra, che questa vita che conosciamo tramite i sensi è una morte e un sonno, o, in altre parole, che quanto vediamo è un’illusione. L’iniziazione è il dissolversi – un dissolversi graduale, parziale – di questa illusione.”
PAGINE ESOTERICHE, F. Pessoa (1888-1935)




Orari di apertura della mostra: dalle 17-20 ad esclusione del Martedì,
Sabato anche dalle 9.30 alle 13.

Contatti:


Per Res Pira:

Alice Mazzini
alicerespira@gmail.com


Per Associazione Culturale Meme:

Francesca Pergreffi [Responsabile esposizioni artistiche]
francesca@spaziomeme.org

6.10.11

LA DONNA BARBUTA @ Ratafià (PR) - 31 Ottobre 2011

Dalle ore 21:00 del 31 Ottobre 2011,
in occasione della notte di Halloween,
La Donna Barbuta vi aspetta al Ratafià.

Vi accompagnerà, leggendo il palmo della vostra mano,
nella notte in cui il velo fra i mondi si fa più sottile,
in un viaggio nelle profondità del vostro essere.

La bellezza a volte ha un volto inaspettato.

BLOOOM @ Cologne 29 October - 1 November 2011

Prossimamente su WOODENLEG di Giovanni Cervi, un reportage di Blooom la fiera di Colonia alla quale partecipano artisti che hanno collaborato con Res Pira (tra cui Fernanda Veron, Tamara Ferioli, Karin Andersen, Elena Rapa) e gallerie che hanno ospitato i nostri progetti (come Strychnin Gallery, Fabrica Fluxus e Cell63).

* Fiera per galleria giovani, internazionali, che sono attive da non più di 5 anni.
* Fiera per gallerie che hanno dedicato i loro programmi all'arte urbana, lowbrow e outsider.
* Visibilità delle opere di giovani artisti internazionali, non ancora rapprentati da una galleria tedesca.
* Presentazione di nuove forme d'arte e nuove interfacce tra il mercato e l'industria creativa nel loro multisfaccettato spettro di discipline e settori come editoria, musica, film, design, letteratura, archittettura, pubblicità così come l'industria dei videogame e dei software.
* Mostra di nuove e ridefinite forme d'arte come quella urbana e quella elettronica
* Forum interdisciplinare per il networking




Follow on Woodenleg by Giovanni Cervi the reportage on Blooom Fair, Cologne, the big art fair that will see the participation of many important artists who collaborated with Res Pira (amongst them Fernanda Veron, Tamara Ferioli, Karin Andersen, Elena Rapa) and many galleries that housed our projects (like Strychnin Gallery, Fabrica Fluxus e Cell63).

* Fair for young, international galleries that have been in the market no longer than 5 years
* Fair for galleries dedicating their gallery program to lowbrow art, urban art and outsider art
* Presentation of art works for young, national and international artists that have not yet been represented by a German gallery
* Presentation of new art forms and interfaces between art market and creative industries in their multifaceted spectrum of their disciplines and sections such as publishing, music, film, design, literature, architecture, advertising market as well as the software/gaming industry
* Exhibition of new and realigned forms of art such as urban art or electronic art
* Interdisciplinary forum for networking

Supports: JASON WEBLEY Live @ Corte di Giarola, Collecchio (PR) - Sabato 15 Ottobre 2011




JASON WEBLEY
Il cantastorie americano in concerto al Teatro alla Corte di Giarola - Collecchio

Sabato 15 ottobre 2011, ore 22
c/o Corte di Giarola
via Giarola 11, Collecchio (PR)

a cura di UOT_unità di organizzazione teatrale, Alice Mazzini e Daniele Carretti.

Aftershow: selezione musicale di Manuel Lieta (Milano)


Sin dagli esordi come artista di strada, Jason Webley ha trovato e coltivato un seguito fedele grazie alle sue sfrontate performance dal vivo; il suo viaggiare senza sosta lo ha portato ad esibirsi in oltre 30 paesi dell’intero globo e l’autorevole “Seattle Times” descrive questo fisarmonicista cantastorie come uno dei più talentuosi musicisti americani.
Sabato 15 ottobre Webley concluderà il suo tuor europeo in Italia con una data al Teatro alla Corte di Giarola, Collecchio, prima di rientrare in America dove lo aspettano le date dell’Halloween Tour, una serie di appuntamenti di punk cabaret che vede il magico duo di Amanda Palmer (voce dei Dresden Dolls) e Jason Webley, in arte Evelyn Evelyn (con alle spalle un recente tour mondiale), affiancati dall’attraversatore di mondi Neil Gaiman, scrittore amato in tutto il mondo ed autore fra gli altri di Stardust (1999) e Coraline (2002).

Webley ha alle spalle sei album, numerose collaborazioni e la fondazione di una sua etichetta. Organizza ogni anno il “Monster of Accordion" (cioè il tour dei fisarmonicisti più talentuosi) ed ha condiviso il palco, tra gli altri con The Avett Brothers, Devotchka e Regina Spektor.
Musicista versatile, Webley suona mille strumenti, tra i quali una bottiglia di vodka piena di monete raccolte durante il suo peregrinare per il mondo.
Il Teatro alla Corte si riempie di musica grazie ad una collaborazione tra l’associazione UOT, Alice Mazzini (Res Pira) e Daniele Carretti (Offlaga Disco Pax) con una selezione musicale dopo il concerto a cura del milanese Manuel Lieta (Stardog). Il primo di una serie di appuntamenti invernali ha l’onore di ospitare un grande cantastorie folk come Jason Webley. il cui suono è stato paragonato a quello di Tom Waits, Leonard Cohen e Vladimir Vysotsky.





Inizio spettacolo ore 22


Info e prenotazioni: +39 346 6716151; info@associazioneuot.it;


con il patrocinio del Parco fluviale regionale del Taro

4.7.11

FARNBLUME (Fiore di Felce) @ ANT WORK Summer 011 - Sunday 17 July




Giovani Produzioni in rete tra Modena, Reggio Emilia, Parma
Eventi dall’8 luglio al 27 luglio
Mostre fino al 15 Agosto


PILOTTA MAPPING - RES PIRA FARNBLUME (Fiore di Felce)
PARMA – Pilotta
Domenica 17 Luglio 2011 ore 21.00 (Attacco al palazzo)


La felce normalmente non fa fiori, ma si narra che questa pianta leggendario fiorisca improvvisamente per una notte soltanto e regali, a chi ha la fortuna di coglierne la repentina fioritura, la facoltà di diventare invisibile e vedere oltre il mondo conosciuto, altri piani di realtà.
Invisibilità in termini artistici significa non trovare spazio, non essere valorizzati o alla peggio essere schiacciati da una sistema, senza per questo essere meno preziosi.
La sera del 17 Luglio la felce fiorirà, in una cornice stupenda, la Pilotta di Parma. Alcuni fiori saranno visibili, artisti dai progetti originali, faticosi, troppo spesso nascosti. Chi avrà la fortuna di assistere, imparerà a vedere l’invisibile.


Una selezione di video di artisti
Christian Rainer, We Love, Carolina Melis, RotaS e Leonardoworxs.
Un particolare ringraziamento a Matteo Quia.

Sulla facciata del Palazzo storico della Pilotta su uno schermo di 400 mq.

WE LOVE



We Love è un progetto italiano uscito per la Bpitch Control di Ellen Allien, ammaliata dal mix di arti messo in gioco dai suoi protagonisti. Giorgia Angiuli, già conosciuta con il progetto Metùo e Piero Fragola (ovvero Werk Design), designer e videoartist, hanno acquisito le atmosfere al calor bianco e quel gusto per la sperimentazione oltre il sintetico.
Tra le cose che amano fare c’è l’esplorazione di diverse forme di espressione estetica, come suono, visuals, moda e design.

CAROLINA MELIS



Originaria della Sardegna, si trasferisce in Uk per continuare gli studi di danza e coreografia alla London Contemporary Dance School e Dartington Collego f Arts, Più tardi sviluppa l’interesse per l’aimazione e l’illustrazione che la porta al master al Central St Martins.
Il lavoro di Carolina Melis, fortemente pervaso dal mondo della coreografia, esplora idee di delicatezza, sviluppo organico, cicli vitali e relazioni tra esseri viventi, producendo brani elegantemente tragici dal sottile romanticismo.


LEONARDOWORX



New media artist and performer.
Studia Musica e Nuove Tecnologie al Conservatorio L. Cherubini di Firenze.
Fra il 2006 e il 2077 studia anche all’Ircam e al Centre Pompidou (Parigi) dove ha anche ricercato e trovato un percorso nuovo e originale che è visibile nel suo lavoro.
Come designer del suono e designer di motion graphic ha lavorato per marchi di moda (come Armani) e per studi di animazione (come Misseri Studio). Creatore inoltre di shortmovies e installazioni interattive usando Max/Msp/Jitter commissionati da gallerie d’arte internazionali, musei e concept store.
Dall’Ottobre 2009 lavora come artista di new media per LUISAVIAROMA e crea concept, visual e installazioni anche per i più esclusivi marchi di moda.
Si muove tra Danimarca, NYC e Italia.

CHRISTIAN RAINER & KARIN ANDERSEN



Nato e cresciuto in Francia dal 1976, Christian Rainer è un personaggio fecondo come se ne vedono raramente. Artista visivo, musicista, scrittore, regista, promoter: un processo di sviluppo mentale e d’ispirazione, il suo, che fa dell’eterogeneità la sua forza. Collaboratore con importanti fondazioni, musei e gallerie, ha saputo destreggiarsi in contesti fra i più disparati.
Tra una partecipazione e l'altra (come quella con i Ronin per il loro debutto omonimo), Rainer riesce a ritagliarsi il tempo per comporre album tutti per sé. Esordiente nel 2004 con il flessuoso “Mein Braunes Blut”, prosegue la sua carriera solista con il sodalizio stretto assieme agli italiani KiddyCar, i cui frutti si possono apprezzare in “How This World Resounds”, splendido esempio di musica classica aggiornata e contaminata con grande gusto.
“Stranger”(in collaborazione con Karin Andersen) e “April Woods” sono brani tratti dal suo album Turn LoveTo Hate del 2008.

Karin Andersen è nata in settembre 1966 a Burghausen, Germania. Ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Bologna, diplomandosi nel 1990 con una tesi sulle relazioni fra arte ed ecologia. Ha inoltre conseguito il diploma della scuola bolognese del fumetto "La nuova Eloisa" nel 1991.

Sviluppato tramite varie tecniche (disegno, pittura, fotografia, elaborazione digitale, video e installazioni) il suo lavoro intende indagare il rapporto degli umani con l'idea del diverso e dell'alieno, sfumare i confini fra concetti come natura e cultura, ipotizzare interazioni creative e sorprendenti fra diverse forme di vita e diversi contesti naturali o artificiali.

Le sue opere sono state esposte in Italia e all'estero in spazi pubblici e privati. Nel 2005 ha vinto il premio Maretti Valerio Riva Memorial. Dal 2006 fa parte del collettivo artistico internazionale Kuten con sede a Helsinki, con cui ha realizzato progetti di arte pubblica in varie città d'Europa.
Ha collaborato alla realizzazione di video musicali e spettacoli teatrali. I suoi studi sui significati dello zoomorfismo nella storia dell'arte e nell'arte contemporanea sono stati presentati in pubblicazioni, seminari e conferenze. E' autrice, con Roberto Marchesini, del libro Animal Appeal, uno studio sul teriomorfismo, 2003, Hybris/Alberto Perdisa editore.


RotaS




Maya Rota Klein è un artista che spazia dalla videoarte, alla stop motion, alla performance, all'arte digitale.

Già dall'infanzia inizia a studiare teatro per intraprendere poi una formazione in fotografia e regia.
Frequenta poi un corso di digital e virtual design partecipando intanto ad importanti competition ed esposizioni.
E' finalista del flash festival 09, vincitrice del premio Grinzane Cavour WebMania 07, del premio della critica della competition Adobe YouCG
Segnalata da FlashArt come giovane videoartista emergente attualmente lavora come freelance nell'ambito della videoarte, della performance e della stop motion.
Sono in prossima uscita due vidoclip da lei diretti e altri progetti di performance e videoarte.

21.6.11

LA NOTTE DELLE STREGHE (XXIII edizione) - dal 22 al 26 Giugno 2011

Res Pira e Teatro Necessario in collaborazione con il
Comune di San Giovanni in Marignano (Rimini)



MERCOLEDI' 22 GIUGNO

PIAZZA SILVAGNI
Ore 20.30 La Notte delle Streghe presenta Carry-On
Ore 20.45 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 21.10 Zorba Officine Creative in Streghe
Ore 21.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 22.00 LILI REFRAIN, live performance
Ore 22.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 23.00 QUETZALCOATL in Fuego - Messico


Quetzalcoatl

RANIERO FABBRO
Ore 21.00 Artemisia in Blues con Joe Galullo (Ristorante Granaio)
Ore 22.30 TEATRO E' LIBERTA' in The Delirium Conspiracy Act

ARENA SPETTACOLI
Ore 20.00 Utility Room, FourteenTwelve e Lorenzo Montanari in Artemisia in Rock
Ore 21.30 TEATRO NECESSARIO in Clown in Libertà
Ore 22.45 Red Alive, Pillow Lava in Artemisia in Rock


Teatro Necessario

PARCO DEI TIGLI
Ore 21.00 TEATRO E' LIBERTA' in The Delirium Conspiracy Act




GIOVEDI' 23 GIUGNO


PIAZZA SILVAGNI
Ore 21.00 C’è Chi C’ha Teatro in Sospensioni
Ore 21.30 Zorba Officine Creative in Pan
Ore 22.00 C’è Chi C’ha Teatro in Sospensioni
Ore 22.30 LILI REFRAIN, live performance
Ore 23.00 C’è Chi C’ha Teatro in Sospensioni
Ore 23.30 TEATRO E' LIBERTA' in The Delirium Conspiracy Act


Lili Refrain

RANIERO FABBRO
Ore 21.00 Artemisia in Blues con Joe Galullo (Ristorante Granaio)
Ore 22.30 Zorba Officine Creative in Streghe

ARENA SPETTACOLI
Ore 21.00 THIS SIDE UP in Controlled Falling Project - Australia
Ore 23.00 QUETZALCOATL in Fuego - Messico


This Side Up

PARCO DEI TIGLI
Ore 20.30 Regina Centro Danza di Erika Rifelli in Mysterion
Ore 21.30 TEATRO E' LIBERTA' in Il Mago Pastrocchio

ALVEO VENTENA
Ore 00.00 I Fuochi della Notte di San Giovanni



VENERDI' 24 GIUGNO


PIAZZA SILVAGNI
Ore 20.30 Zorba Officine Creative in Streghe
Ore 21.00 TEATRO E' LIBERTA' in Il Mago Pastrocchio
Ore 21.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 22.00 STOPPINO in O come… Arachide
Ore 22.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 23.00 DUO TOBARICH in Pulsar - Cile
Ore 23.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica


Duo Tobarich

RANIERO FABBRO
Ore 21.30 Zorba Officine Creative in Streghe
Ore 22.30 TEATRO E' LIBERTA' in The Delirium Conspiracy Act


ARENA SPETTACOLI
Ore 19.30 Crossfire, Rewind e Lorenzo Montanari in Artemisia in Rock
Ore 21.00 DUO TOBARICH in Pulsar - Cile
Ore 21.30 Black Hearts e Lost Atom in Artemisia in Rock
Ore 23.00 RIO MEZZANINO, live in concert



Rio Mezzanino

VIA ROMA
Ore 21.00 Artemisia in Blues con Joe Galullo (Bar Turismo)

PARCO DEI TIGLI
Ore 21.00 OTTO PANZER, clownerie
Ore 22.30 Ass. Alternoteca in Il malaugurato caso di Villa Roung, a cura di Marco Cestonaro


SABATO 25 GIUGNO

PIAZZA SILVAGNI
Esposizione rapaci
Ore 20.00 OTTO PANZER, clownerie
Ore 20.30 C’è Chi C’ha Teatro in Sospensioni
Ore 21.00 CIRQUE SUSPENDU in Les Amants Du Ciel
Ore 22.00 C’è Chi C’ha Teatro in Sospensioni
Ore 22.30 Zorba Officine Creative in Streghe
Ore 23.00 Il Fachiro THOMAS BLACKTHORNE - Inghilterra
Ore 23.30 C’è Chi C’ha Teatro in Sospensioni

RANIERO FABBRO
Ore 21.30 DUO TOBARICH in Pulsar - Cile
Ore 22.30 STOPPINO in O come… Arachide
Ore 23.00 Zorba Officine Creative in Pan


Cirque Suspendu

ARENA SPETTACOLI
Ore 20.00 Il Fachiro THOMAS BLACKTHORNE - Inghilterra
Ore 21.00 Teatro Aleph in Voci del Bosco
Ore 22.00 DUO TOBARICH in Pulsar - Cile
Ore 23.00 Teatro Aleph in Voci del Bosco

PARCO DEI TIGLI
Ore 21.00 STOPPINO in O come… Arachide
Ore 22.00 OTTO PANZER, clownerie




DOMENICA 26 GIUGNO

PIAZZA SILVAGNI
Esposizione rapaci
Ore 20.00 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 20.30 OTTO PANZER, clownerie
Ore 21.00 DUO TOBARICH in Pulsar - Cile
Ore 21.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica
Ore 22.00 CIRQUE SUSPENDU in Les Amants Du Ciel
Ore 23.00 Il Fachiro THOMAS BLACKTHORNE - Inghilterra
Ore 23.30 C’è Chi C’ha Teatro in Malefica

RANIERO FABBRO
Ore 22.00 Zorba Officine Creative in Streghe
Ore 22.30 STOPPINO in O come… Arachide


Stoppino

ARENA SPETTACOLI
Ore 20.30 Elastica Teatro in Il Risveglio della Strega Suprema
Ore 21.30 Il Fachiro THOMAS BLACKTHORNE - Inghilterra
Ore 22.30 DUO TOBARICH in Pulsar - Cile
Ore 23.00 Aga Ballet in La Riunione condominiale

PARCO DEI TIGLI
Ore 21.00 STOPPINO in O come… Arachide
Ore 22.30 OTTO PANZER, clownerie


Thomas Blackthorne

ALVEO VENTENA
Ore 23.45 Eresia a cura di Circo in Bottiglia
Ore 00.00 ROGO DELLA STREGA

20.6.11

WHALELESS @ FABRICA FLUXUS Art Gallery (Bari)



a cura di Giovanni Cervi
in collaborazione con Res Pira

Opening Martedì 21 Giugno 2011

Ore 19.00

FABRICA FLUXUS Art Gallery

Via Celentano 39, Bari

Dal 21 Giugno al 22 Luglio 2011

Artisti:
Angie Mason § Aurélien Police § Alessia Cocca § Bethany Marchman § Bombo § Cesko § Ciou § Cliff Wallace § Comoseta § Elena Rapa § Fernanda Veron § Giada Woodenboxes § Jennibird § Karin Andersen § Kokomoo § Lina Stigsson § Lisa Mei Ling Fong § Lostfish § Marco Cazzato § Nicoz Balboa § Mimi’s § Morg § Peggy Van Reeth § Ryan Meyers § Zoe Lacchei

WHALELESS – Secondo appuntamento per il ciclo “Proud to Present”, esposizioni dedicate a presentare progetti curatoriali fra i più interessanti del panorama artistico italiano ed internazionale, che il Maggio scorso ha proposto le serigrafie di studio StudioCromie – è un progetto curato da Giovanni Cervi con il supporto di Res Pira nato nel 2005 come intreccio fra arte ed ecologia.

“La balena è un simbolo potente, perché è innocua, perché quella della caccia alle balene è un’industria che si autoalimenta, non produce niente e rovina il mare. Inquinamento, pratiche di pesca insostenibili e sonar d’ultima generazione sono solo alcune delle cause che stanno mettendo a rischio di estinzione le balene, in pericolo i nostri mari e tutto l’ecosistema.”

L’idea lanciata in “rete” era quella di immaginare un mondo “whaleless”, senza balene, e ben presto è diventato un vero e proprio network di artisti, creativi e addetti ai lavori attraverso il passaparola e i vari sistemi di socializzazione web, costituendosi come progetto itinerante che negli anni ha coinvolto gallerie ed istituzioni di tutto il mondo da Londra a Firenze, da La Rochelle a Roma, Berlino, Milano e Reggio Emilia e adesso Bari.

Giovani artisti di livello internazionale in rivolta contro lo sfruttamento indiscriminato del mare e degli oceani, ciascuno con il proprio segno e attraverso il proprio immaginario artistico.

Frammenti di fantastiche narrazioni con Aurélien Police (Francia) e il suo immaginario alchemico, con Cliff Walace (Inghilterra) e la sua provocatoria “Santa Beluga”. Ciou (Francia), Jennybird (USA), Karin Andersen (Germania), Mimi S (Germania), Angie Mason (USA), Elena Rapa (Italia), Lostfish (Francia), Nicoz Balboa (Italia), approfondiscono la simbiosi uomo-natura. E poi ancora Kokomoo con il suo tratto surreale, l’argentina Fernanda Veron, fotografa digitale dall’immaginario potente e onirico, Lisa Mei Ling Fong (Usa) ha rappresentato il suo mondo cetaceo attraverso piccoli assemblaggi, Alessia Cocca (Italia) evocativa e conturbante, Lina Stigsson (Svezia/Olanda), Cesko (Italia), Bombo (Italia) e il suo universo di carta, Comoseta (Francia), Marco Cazzato (Italia), Morg (Italia), Peggy Van Reeth (Belgio), Zoe Lacchei (Italia) oltre a Ryan Meyers (USA), Bethany Marchman (USA) con un’opera dedicata a Gasper, beluga morto in un acquario americano nel 2007.




UNA PARTE DEI PROVENTI DELLA VENDITA DELLE OPERE SARÀ DESTINATA ALL’ISTITUTO DI RICERCA TETHYS (www.tethys.org).
Un piccolo gesto, prezioso sul piano della diffusione di consapevolezza e sensibilità.

Link:

www.whaleless.blogspot.com
www.ecopirates.wordpress.com
www.ketosproject.com
www.tethys.org

16.6.11

THE ENCHANTED FOREST @ Musei Civici (Reggio Emilia)

FORESTE 2011. IL RESPIRO DELLA TERRA
Musei Civici - Via Spallanzani,1

Mostre, incontri, film e attività per ragazzi dedicati alle foreste, ai loro abitanti, alla loro salvaguardia, nell'Anno Internazionale delle Foreste decretato dall'ONU.

THE ENCHANTED FOREST
a cura di Giovanni Cervi e Yasha Young
in collaborazione con Res Pira

dal 17 Giugno al 31 Agosto 2011

Opening VENERDI' 17 GIUGNO ore 21:00


Mimi S.

Artisti:

Luke Chueh § Mia Araujo § Caitlin Hackett § Travis Lampe § Bethany Marchman § Mimi S. § Seymour § Skeleton Heart § Daniel Van Nes § Christina Graf § Maraschi § Raf Veulemans § Lisa Black § Lisa Mei Ling Fong § Annie Bertram § Wee Flowers § Tamara Ferioli § Squp § Fernanda Veron § Angela Singer § David Hochbaum § Auriea Harvey & Micheal Samyn (Tale of Tales) § Sage Vaughn § Suzanne Moxhay § Yumiko Kayukawa § Lucy Mclauchlan

Una mostra collettiva, con opere di 26 giovani artisti di varie nazionalità, che intende celebrare le foreste e i loro abitanti, trasformando la sala di zoologia dei Musei Civici in un giardino incantato popolato da delicate creature che lottano per la propria sopravvivenza in surreali scorci di un habitat futuro.

orari dal Martedì al Sabato 9:00-12:00
dal Martedì alla Domenica 21:00-24:00

Venerdi 17 Giugno oer 21:00
LA FORESTA NEL BICCHIERE
Aperitivo sostenibilie a base di insetti e non solo.

Proposta originale del Museo delle Scienze di Trento, vuole essere un’occasione per affrontare in un contesto informale, tra un aperitivo e un assaggio, il tema della sostenibilità energetica. Attualmente esiste una profonda incompatibilità del sistema di produzione agroalimentare moderno con la sopravvivenza delle foreste. Con una popolazione mondiale in continua crescita, lo spazio lasciato alle foreste rischia di scomparire, sostituito da coltivazioni e pascoli. La ricerca di nuove risorse alimentari è di estrema urgenza e le ricerche della FAO indicano come possibili alternative il consumo di insetti e di alghe. Nel corso della serata verranno quindi proposti, accanto ad un tradizionale aperitivo, originali stuzzichini a base di alimenti di questo tipo.

Con Tomaso Minerbi e Massilimiliano Tardio


AMAZONLIFE PROJECT. VIAGGIO IN AMAZZONIA

foto di Marco Paoli e Pierpaolo Pagano
con una proiezione video di Fabio Ferioli
promosso Amazon Life - Braccialini (Firenze)

La mostra racconta le suggestioni di un viaggio attraverso la più grande foresta pluviale del mondo, dove la voce narrante è affidata all'acqua del Rio delle Amazzoni, con uno sguardo sui volti, la storia e la cultura di questa terra.

INCONTRI E PROIEZIONI
Venerdì 17 ore 21:00
Musei Civici - Via Spallanzani, 1
Chiostro dei Marmi Romani

L’iniziativa è ad ingresso gratuito e senza obbligo di prenotazione.


Daniel Van Nes


Raf Veulemans

informazioni Musei Civici
uffici 0522/456477

21.5.11

Referendum 12/13 Giugno 2011 - FUORI DALLO STAGNO!



Work by Lostfish


LE METAMORFOSI

Publio Ovidio Nasone - Libro VI, 338-381



Raggiunta la patria della Chimera, nel territorio di Licia,
sotto il sole infuocato che ardeva i campi, sfinita dal gran correre,
per il caldo opprimente si sentì riarsa dalla sete:
di tutto il latte le avevano i figli affamati svuotato il seno.
Per ventura vide in lontananza, in fondo a una valle,
un laghetto: laggiù dei contadini raccoglievano
vimini pieni di germogli, giunchi ed alghe di palude.
Avvicinatasi, la figlia del Titano si chinò,
piegando un ginocchio a terra, per attingere l'acqua e bere.
Ma quella masnada glielo vietò, costringendola a replicare:
'Perché mi negate l'acqua? ne hanno diritto tutti.
La natura a nessuno ha dato in proprietà il sole, l'aria
o l'acqua limpid
a: a un bene comune mi sono accostata
e malgrado ciò vi supplico di farmene dono. Non avevo
intenzione di lavarmi qui corpo e membra affaticate,
ma solo di dissetarmi. Parlo, sì, ma ho la bocca secca
e la gola tutta un fuoco, tanto che a stento vi passa la voce.
Un sorso d'acqua nèttare sarà per me, e ammettere dovrò
d'aver riavuto la vita: con l'acqua me la donerete voi.
E abbiate almeno pietà di questi, che dal mio seno tendono
le loro braccine'. E in quel momento i piccoli le tendevano.
Chi non si sarebbe commosso alle dolci parole della dea?
Quelli invece, di fronte alle preghiere, si ostinano nel divieto
e aggiungono minacce, se non se ne va, e ingiurie per di più.

E come se non bastasse con mani e piedi
intorbidano il lago e con cattiveria dal fondo del suo letto
sollevano la fanghiglia saltando qua e là.
La collera fa dimenticare la sete alla figlia di Ceo:
non supplica più quella gente indegna, oltre non si abbassa
a discorsi che umiliano una dea; alle stelle leva le palme e:
'Che viviate in eterno in questo stagno!' grida.
E il voto si avvera: da allora quelli godono di stare in acqua,
a volte d'immergersi con tutto il corpo nel fondo dello stagno,
altre di sporgere il capo o di nuotare a fior d'acqua,
spesso di sostare sulla riva, spesso di rituffarsi
nel lago gelido. Ma non smettono mai di esercitare
le loro malelingue nelle liti e senza alcun pudore,
anche stando sott'acqua, sott'acqua cercano d'imprecare.
Roca si è fatta la loro voce, le guance tumide si gonfiano
e le stesse ingiurie dilatano ancor più le loro bocche enormi.
Il capo è infossato nelle spalle, il collo sembra che manchi;
il dorso è verde e il ventre, che è quasi tutto il corpo, bianchiccio:
assunto l'aspetto di rane, sguazzano nel fango del pantano.

16.4.11

LE VOYAGE INITIATIQUE

TRE FOTOGRAFI, TRE COLORI, TRE PASSI VERSO LA METAMORFOSI
a cura di Alice Mazzini, Erika Borella e Res Pira




DAL 6 ALL'8 MAGGIO 2011 - PROLUNGATA FINO AL 15 MAGGIO 2011
c/o Officina delle Arti
Via Brigata Reggio, 29

Vernissage
VENERDI' 6 MAGGIO 2011 - h 19:00

In collaborazione con Offset e inserito nel progetto "Revolt: T R E", un percorso che va dagli albori dell'unità nazionale (e ciò che ne rimane) passando da piccoli frammenti sonori provenienti da frangenti culturali eterogenei, per poi proiettarsi in uno spazio visivo di alta ricercatezza formale a-temporale, onirico e iperrealista. Stupore, analisi, sintesi.









LE VOYAGE INITIATIQUE

Attraverso l’incrocio di sguardi di fotografi italiani e stranieri, Le Voyage Initiatique sogna un percorso di trasformazione intima, segreta e simbolica dell’essere umano da Albero Secco ad Albero Fiorito.
Il processo alchemico non è solo un viaggio iniziatico a livello spirituale, ma anche a livello fisico e materiale; la chimica alchemica é indissolubile dall'aspetto più metafisico e mistico. Se l’Uomo trasmuta nella sua intimità, anche il mondo esterno cambia, il Paese dunque e, ad un livello più ampio, il pianeta. Così in alto come in basso, insomma, in un percorso in cui il microcosmo è in relazione con il macrocosmo e l’Uomo è in relazione con l’Ambiente.
VERDE (Viriditas), BIANCO (Albedo) e ROSSO (Rubedo) diventano i colori di tre delle fasi del processo alchemico, momenti di una trasformazione auspicata del Paese e dell’essere umano.


VERDE

Se la Nigredo (Opera al Nero) è morte apparente, distruzione, vuoto, silenzio e cenere, forse è anche il tempo presente. Dal nero si passa al verde, la Viriditas (fase intermedia tra la Nigredo e l’Albedo), in cui la vita torna lentamente a manifestarsi. È linfa, resurrezione, germoglio. L’Uomo di Olivier Valsecchi si risveglia scuotendosi maestosamente la polvere di dosso.

BIANCO
Inoltrandosi il viaggio si fa sempre più nascosto e segreto. L’Albedo (Opera al Bianco) è l’arrivo della luce dopo la purificazione, è un ulteriore passo nel percorso di rinascita e conoscenza. L’attimo illuminato caravaggesco è quello dei lavori di Nicol Vizioli.

ROSSO

La Rubedo(Opera al Rosso), infine è l’infiammarsi di pura essenza.Nulla come l’infanzia è disarmante ed immacolata purezza, incantevole nell’interpretazione di Aëla Labbé.

Le Voyage Intiatique parte dal presupposto che quanto c’è di più alto in questo mondo parla un linguaggio simbolico, passando attraverso una comunicazione segreta tra anima ed anima.

“Ma il vero significato dell’iniziazione è che questo mondo visibile in cui viviamo è un simbolo e un’ombra, che questa vita che conosciamo tramite i sensi è una morte e un sonno, o, in altre parole, che quanto vediamo è un’illusione. L’iniziazione è il dissolversi – un dissolversi graduale, parziale – di questa illusione.”
PAGINE ESOTERICHE, F. Pessoa (1888-1935)


Artisti:
OLIVIER VALSECCHI (Francia)
NICOL VIZIOLI (Italia)
AËLA LABBÉ (Francia)



OLIVIER VALSECCHI - Dust




NICOL VIZIOLI - Shadows On Parade



AËLA LABBÉ - Old Times Souvenir...